Konstantinas Korovinas. Mūsų impresionistas

Prieš mus yra Konstantino Aleksejevičiaus Korovino portretas. Tai parašė Valentin Serov. Labai neįprastu būdu.

Pažiūrėkite į dailininko ranką, esančią ant dryžuotos pagalvės. Pora smūgių. O visa kita, išskyrus veidą, parašyta paties Korovino maniera.

Taigi Serovas arba juokavo, arba, priešingai, išreiškė susižavėjimą Korovinskajos tapybos stiliumi.

Konstantinas Korovinas (1861-1939) daugeliui yra mažiau pažįstamas, nei tarkime Repinas, Savrasovas arba Šiškinas.

Tačiau būtent šis menininkas į Rusijos vaizduojamąjį meną atnešė visiškai naują estetiką – estetiką impresionizmas.

Ir ne tik atnešė. Jis buvo nuosekliausias Rusijos impresionistas.

Taip, pas kitus Rusijos menininkus galime įžvelgti aistros impresionizmui laikotarpį. Tas pats Serovas ir net Repinas (beje, užkietėjęs realistas).

Tačiau tik Korovinas visą gyvenimą buvo ištikimas impresionizmo gerbėjas. Be to, jo būdas pasiekti šį stilių yra labai įdomus.

Kaip Korovinas tapo impresionistu

Jei nežinote Korovino biografijos, tikriausiai pagalvosite: „Akivaizdu, kad menininkas lankėsi Paryžiuje, buvo persmelktas prancūziško impresionizmo ir atvežė jį į Rusiją“.

Keista, bet taip nėra. Pirmieji impresionistinio stiliaus darbai buvo sukurti likus keleriems metams iki kelionės į Prancūziją.

Štai vienas pirmųjų jo tokių darbų, kuriuo labai didžiavosi pats Korovinas. "Choristas".

Bjauri mergina nutapyta lauke. Kaip ir dera visiems impresionistams. Ryškūs, nepaslėpti potėpiai. Neatsargumas ir rašymo paprastumas.

Net merginos poza impresionistinė – atsipalaidavusi, ji kiek atkrito. Šioje pozicijoje sunku pozuoti ilgą laiką. Tik tikras impresionistas tai parašys greitai, per 10-15 minučių, kad modelis nepavargtų.

Bet ne viskas taip paprasta. Atkreipkite dėmesį, kad parašas ir data skiriasi vienas nuo kito. Meno kritikai visada abejojo, ar Korovinas galėjo sukurti tokį šedevrą 1883 m. Tai yra, būdamas 22 metų!

Ir jie leidžia manyti, kad menininkas tyčia mus klaidina, nustatydamas ankstesnę datą. Taigi, išsikėlęs sau teisę būti vadinamas pirmuoju Rusijos impresionistu. Kuris panašius darbus pradėjo kurti gerokai anksčiau nei kolegų eksperimentai.

Net jei taip, faktas lieka faktu, kad Korovinas pirmuosius savo kūrinius impresionizmo stiliumi sukūrė prieš kelionę į Prancūziją.

Pasisekė su sunkiu likimu

Korovino draugai visada žavėjosi menininko „lengvumu“. Jis visada buvo geros nuotaikos, daug juokaudavo, buvo bendraujančio charakterio.

„Šiam žmogui gerai sekasi“, – manė aplinkiniai... Ir jie labai klydo.

Juk meistro gyvenimas susidėjo ne tik iš kūrybinių pergalių, bet ir iš tikrų tragedijų. Pirmasis iš jų prasiveržė vaikystėje – iš turtingo pirklio namų nuskurdę Korovinai persikėlė į paprastą kaimo trobelę.

Konstantino Aleksejevičiaus tėvas negalėjo to išgyventi ir nusižudė, kai menininkui buvo 20 metų.

Korovinų šeimoje aistra vaizduojamajam menui buvo sveikintina – čia visi puikiai piešė. Taigi jauno vyro priėmimas į Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklą 1875 metais atrodė gana logiškas.

Aleksejus Savrasovas buvo pirmasis jo mokytojas čia. Ir labai ištikima mokytoja. Jis visiškai nesikišo į savo mokinio eksperimentus. Net tada, kai jis parašė „Upė Menšove“.

Plati erdvė, per drobę besiliejanti šviesa ir ... nei vienos aiškios linijos. Jokio pasakojimo – tik nuotaika.

Tai buvo labai neįprasta to meto rusų tapybai. Juk realistai – klajokliai „valdė kamuolį“. Detalizuojant gerai subalansuotas brėžinys ir suprantamas siužetas buvo visų pamatų pagrindas.

Tas pats Savrasovas rašė labai tikroviškai, kruopščiai išrašė kiekvieną smulkmeną. Prisiminkite bent jo garsųjį "Rooks".

Tačiau Korovino persekiojimo nebuvo. Tiesiog jo darbai buvo suvokiami kaip etiudas, tyčinis neužbaigtumas. Kuris gali patikti visuomenei.

Korovinas ir teatras

Dauguma Korovino kūrinių yra impresionistiniai. Tačiau jis išbandė save kitu stiliumi.

1885 m. Korovinas susitiko su Savva Mamontovu, kuris pakvietė jį kurti spektaklius. Scenografija, žinoma, atsispindės jo tapyboje.

Taigi garsiajame jo paveiksle „Šiaurės idilė“ matosi, kad herojų figūroms trūksta trimačių matmenų. Jie yra tarsi plokščio peizažo dalis, įrašyta į platų trimatį kraštovaizdį.

„Šiaurės idilė“, be abejo, yra šedevras. Kuris buvo sukurtas veikiant darbui teatre.

Tačiau Aleksandras Benoisas (meno istorikas) manė, kad Korovinas iššvaistė savo talentą antriniams darbams teatro dekoracijų pavidalu. Kad jam būtų geriau sutelkti dėmesį į savo unikalų stilių.

Asmeninis Rusijos impresionisto gyvenimas

O kaip apie asmeninį Korovino gyvenimą? Visą gyvenimą jis buvo vedęs Anną Fidler. Jį galima pamatyti paveiksle „Popieriniai žibintai“. Tačiau jų šeimos gyvenimo istorija negali būti vadinama laiminga.

Pirmasis jų vaikas mirė kūdikystėje, o antrasis berniukas, būdamas 16 metų, tapo luošu. Palindęs po tramvajumi, neteko abiejų kojų.

Nuo tada visas Aleksejaus Konstantinovičiaus (jis taip pat buvo menininkas) gyvenimas buvo depresijų ir bandymų nusižudyti serija. Paskutinis iš jų, mirus tėvui, pasiekė tikslą.

Visą gyvenimą Korovinas buvo išsekęs, kad galėtų užtikrinti sūnaus ir žmonos (ji sirgo krūtinės angina) gydymą. Todėl jis niekada neatsisakė antraeilių darbų: tapetų dizaino, iškabų dizaino ir pan.

Kaip prisiminė draugai, jis diena iš dienos dirbo nepailsėjęs. Nuostabu, kaip jam pavyko sukurti šedevrus.

Geriausi šedevrai

Korovinas mėgo su menininku Polenovu lankytis vasarnamyje Žukovkoje.

Čia pasirodė nuostabus kūrinys „Prie arbatos stalo“, kuriame galime pamatyti Polenovų šeimos narius ir jų draugus.

Pažiūrėkite, kaip čia viskas impresionistiška. Dešinėje matome tuščią kėdę, atstumtą atgal. Menininkas tarsi atsistojo ir iškart užfiksavo, kas vyksta. O sėdintieji net nekreipė į tai dėmesio. Jie užsiėmę savo reikalais ir pokalbiais. Kairėje „rėmas“ visiškai apkarpytas, kaip ir paskubomis darytoje nuotraukoje.

Jokio pozavimo. Tiesiog menininkės išgraibstyta ir įamžinta gyvenimo akimirka.

Paveikslas „Valtyje“ nutapytas toje pačioje vietoje, Žukovkoje. Paveiksle pavaizduotas dailininkas Polenovas ir jo žmonos sesuo Marija Jakunčenkova, taip pat dailininkė.

Tai unikalus žmogaus ir gamtos vienybės įvaizdžio pavyzdys. Paveikslą galima žiūrėti be galo, jaučiant neskubų vandens judėjimą ir lapų ošimą.

Fiodoras Chaliapinas buvo puikus Korovino draugas. Meistras nutapė nuostabų didžiojo operinio boso portretą.

Žinoma, impresionizmas labai tinka Chaliapinui. Šis stilius kuo puikiausiai perteikia jo linksmą ir energingą charakterį.

Konstantinas Aleksejevičius su Mamontovo trupe daug keliavo po Europą. Čia jis rado naujų neįprastų dalykų.

Ko vertos jo „Ispanijos moterys Leonora ir Ampara“. Prie balkono pavaizdavęs dvi merginas, jis sugebėjo perteikti visą nacionalinę Ispanijos esmę. Meilė šviesiai ir... juodai. Atvirumas ir ... kuklumas.

O štai Korovinas gana impresionistas. Jam pavyko sustabdyti akimirką, kai viena iš merginų siūbavo ir atsirėmė draugei ant peties. Toks nestabilumas daro juos gyvus ir lengvus.

Paryžius rusų kalba

Korovinas rašė Paryžių nesavanaudiškai. Taigi ne kiekvienam prancūzų menininkui pavyko.

Jos potėpiai tarsi patenka į sūkurį, suformuodami spalvingą masę. Kuriame vos išskiriame figūras, šešėlius, namų langus.

Žodžiu, vienas žingsnis iki abstrakcijos, grynų emocijų be jokio tikrojo pasaulio priemaišų.

Pažiūrėkite, kaip skirtingai Claude'as Monet ir Korovinas parašė Boulevard des Capucines. Ypač skiriasi spalvos. Monet yra santūrumas, ramybė. Korovinas - drąsa, ryškumas.

Kartą Korovinas stovėjo su molbertu Paryžiaus gatvėse ir piešė. Rusų pora sustojo pažiūrėti, kaip menininkas dirba. Vyriškis komentavo, kad prancūzai vis dar labai stiprios spalvos. Korovinas atkirto: „Rusai nėra blogesni!

Skirtingai nuo daugelio impresionistų, Korovinas niekada neatsisakė juodų dažų. Kartais naudojant labai gausiai. Kaip, pavyzdžiui, paveiksle „Italijos bulvaras“.

Kaip impresionizmas, bet labai juodas. Toks Monet ar net Pissarro (kuris rašė daug Paryžiaus bulvarų) nepamatysi.

Be Rusijos

Porevoliucinėje Rusijoje Korovinui nebuvo vietos. Įtikinamu Lunacharskio patarimu menininkas paliko tėvynę.

Ten jis vis dar sunkiai dirbo, piešė paveikslus, buvo pasaulietinės visuomenės centre. Bet…

Eugenijus Lansere'as (Rusijos menininkas, menininko brolis Zinaida Serebryakova) prisiminė, kad kartą jis susitiko su Korovinu vienoje iš Paryžiaus parodų.

Jis stovėjo prie kažkokio rusiško peizažo ir liejo ašaras, dejavo, kad daugiau rusiškų beržų nebepamatys.

Korovinas buvo beprotiškai liūdnas. Išvykęs iš Rusijos, jis negalėjo jos pamiršti. Menininko gyvenimas baigėsi 1939 metais Paryžiuje.

Šiandien meno kritikai vertina Koroviną už impresionizmą Rusijos mene, o žiūrovas ...

Žiūrovas mėgsta menininką dėl stebuklingo spalvų ir šviesos derinio, kuris priverčia ilgai stovėti prie jo šedevrų.

***

komentarai kiti skaitytojai žr. žemiau. Jie dažnai yra geras straipsnio priedas. Taip pat galite pasidalinti savo nuomone apie paveikslą ir menininką, taip pat užduoti klausimą autoriui.

Anglų versija

Pagrindinė iliustracija: Valentinas Serovas. K. Korovino portretas. 1891 m Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva.