Bryullovas „Paskutinė Pompėjos diena“. Kodėl tai šedevras?

Frazė „Paskutinė Pompėjos diena“ žinoma visiems. Kadangi šio senovinio miesto mirtį kadaise pavaizdavo Karlas Bryullovas (1799-1852)

Tiek, kad menininkas patyrė neįtikėtiną triumfą. Pirmoji Europoje. Juk paveikslą jis nutapė Romoje. Italai būriavosi prie jo viešbučio, kad turėtų garbės pasveikinti genijų. Walteris Scottas keletą valandų sėdėjo prie nuotraukos, nustebęs iki širdies gelmių.

O kas vyko Rusijoje, sunku įsivaizduoti. Juk Bryullovas sukūrė tai, kas Rusijos tapybos prestižą iškart pakėlė į neregėtą aukštį!

Minios žmonių dieną naktį eidavo žiūrėti į paveikslą. Bryullovas buvo apdovanotas asmenine auditorija su Nikolajumi I. Slapyvardis „Karolis Didysis“ buvo tvirtai įsitvirtinęs už jo.

Kritikuoti Pompėją išdrįso tik Aleksandras Benua, žinomas XIX–XX amžių meno istorikas. Be to, jis labai piktai kritikavo: „Efektyvumas ... Tapyba visiems skoniams ... Teatrališkas garsumas ... Traškantys efektai ...“

Taigi, kas taip sužavėjo daugumą ir taip suerzino Benoit? Pabandykime tai išsiaiškinti.

Iš kur Bryullovas gavo siužetą?

1828 m. jaunasis Bryullovas gyveno ir dirbo Romoje. Netrukus prieš tai archeologai pradėjo kasinėti tris miestus, žuvusius po Vezuvijaus pelenais. Taip, jų buvo trys. Pompėja, Herculaneum ir Stabiae.

Europai tai buvo neįtikėtinas atradimas. Iš tiesų, prieš tai senovės romėnų gyvenimas buvo žinomas iš fragmentiškų rašytinių liudijimų. O štai net 3 miestai, kamuojami 18 šimtmečių! Su visais namais, freskomis, šventyklomis ir viešaisiais tualetais.

Žinoma, Bryullovas negalėjo praleisti tokio įvykio. Ir nuėjo į kasimo vietą. Iki to laiko Pompėja buvo geriausiai išvalyta. Menininkas buvo taip nustebintas tuo, ką pamatė, kad beveik iš karto ėmėsi darbo.

Dirbo labai sąžiningai. 5 metai. Daugiausia laiko skyrė medžiagai, eskizams rinkti. Pats darbas truko 9 mėnesius.

Bryullov - dokumentinis filmas

Nepaisant viso „teatriškumo“, apie kurį kalba Benois, Bryullovo paveiksle yra daug tiesos.

Veiksmo vietą sugalvojo ne meistras. Tiesą sakant, tokia gatvė yra prie Herkulaniaus vartų Pompėjoje. Ir tebestovi šventyklos griuvėsiai su laiptais.

Ir menininkas asmeniškai tyrinėjo mirusiųjų palaikus. Ir jis rado kai kuriuos herojus Pompėjoje. Pavyzdžiui, mirusi moteris, apsikabinusi savo dvi dukras.

Vienoje iš gatvių buvo rasti ratai iš vagono ir išmėtytos dekoracijos. Taigi Bryullovui kilo mintis pavaizduoti kilmingo Pompėjos mirtį.

Ji bandė pabėgti ant vežimo, tačiau požeminis smūgis išmušė nuo grindinio trinkelę, į kurią įvažiavo ratas. Bryullovas vaizduoja tragiškiausią akimirką. Moteris iškrito iš vežimo ir mirė. O jos kūdikis, išgyvenęs po kritimo, verkia prie motinos kūno.

Tarp aptiktų skeletų Bryullovas matė ir pagonį kunigą, kuris bandė su savimi pasiimti savo turtus.

Ant drobės jis rodė jį tvirtai suspaudusį pagoniškų ritualų atributus. Jie pagaminti iš brangiųjų metalų, todėl kunigas juos pasiėmė su savimi. Jis nežiūri labai palankiai, palyginti su krikščioniu dvasininku.

Jį galime atpažinti iš kryžiaus ant krūtinės. Jis drąsiai žiūri į įsiutusį Vezuvijų. Jei pažvelgsite į juos kartu, akivaizdu, kad Bryullovas konkrečiai priešinasi krikščionybei pagonybei, o ne pastarajai.

„Teisingai“ griūva ir paveiksle pavaizduoti pastatai. Vulkanologai tvirtina, kad Bryullovas pavaizdavo 8 balų žemės drebėjimą. Ir labai patikimas. Taip per tokios jėgos drebėjimus griūva pastatai.

Bryullov apšvietimas taip pat labai gerai apgalvotas. Vezuvijaus lava taip ryškiai apšviečia foną, pastatus prisotina tokia raudona spalva, kad atrodo, kad jie dega.

Šiuo atveju pirmas planas yra apšviestas balta šviesa, kurią sukelia žaibo blyksnis. Šis kontrastas padaro erdvę ypač gilią. Ir tuo pačiu patikima.

Bryullovas, teatro režisierius

Tačiau žmonių įvaizdyje patikimumas baigiasi. Čia Bryullovas, žinoma, toli nuo realizmo.

Ką pamatytume, jei Bryullovas būtų realistiškesnis? Kiltų chaosas ir pandemonija.

Neturėtume galimybės svarstyti kiekvieno veikėjo. Matydavome juos priepuoliais ir startais: kojos, rankos, vieni gulėtų ant kitų. Jie jau būtų gana sutepti suodžiais ir nešvarumais. Ir veidai būtų perkreipti iš siaubo.

O ką mes matome Bryullove? Herojų grupės yra išdėstytos taip, kad galėtume pamatyti kiekvieną iš jų. Net ir mirties akivaizdoje jie dieviškai gražūs.

Kažkas efektyviai laiko auginantį arklį. Kažkas elegantiškai uždengia galvą indais. Kažkas gražiai laiko mylimą žmogų.

Taip, jie gražūs, kaip dievai. Net tada, kai jų akys pilnos ašarų suvokus artėjančią mirtį.

Tačiau ne viską Bryullovas taip idealizuoja. Matome vieną veikėją, bandantį gaudyti krentančias monetas. Net ir šią akimirką lieka smulkmeniškas.

Taip, tai yra teatro spektaklis. Tai katastrofa, pati estetiškiausia. Šiuo atžvilgiu Benoit buvo teisus. Tačiau tik šio teatrališkumo dėka nenusisukame iš siaubo.

Menininkas suteikia mums galimybę užjausti šiuos žmones, bet nelabai tikėti, kad po sekundės jie mirs.

Tai daugiau graži legenda nei atšiauri tikrovė. Tai kerinančiai gražu. Kad ir kaip šventvagiškai tai skambėtų.

Asmeninis filme „Paskutinė Pompėjos diena“

Asmeniniai Bryullov išgyvenimai taip pat matomi paveikslėlyje. Matote, kad visi pagrindiniai drobės veikėjai turi vieną veidą. 

Skirtingo amžiaus, skirtingomis išraiškomis, bet tai ta pati moteris - grafienė Julija Samoilova, tapytojo Bryullov gyvenimo meilė.

Kaip panašumo įrodymą, herojes galima palyginti su Samoilovos portretu, kuris taip pat kabo. Rusų muziejus.

Jie susitiko Italijoje. Kartu aplankėme net Pompėjos griuvėsius. Ir tada jų romanas su pertraukomis užsitęsė ilgus 16 metų. Jų santykiai buvo laisvi: tai yra, tiek jis, tiek ji leido save nunešti kitų.

Per tą laiką Bryullovas net sugebėjo susituokti. Tiesa greitai išsiskyrė, pažodžiui po 2 mėnesių. Tik po vestuvių jis sužinojo baisią naujosios žmonos paslaptį. Jos mylimasis buvo jos pačios tėvas, kuris panoro ir ateityje išlikti tokiu statusu.

Po tokio šoko menininkę guodėsi tik Samoilova.

Jie amžinai išsiskyrė 1845 m., Kai Samoilova nusprendė ištekėti už labai gražios operos dainininkės. Jos šeimyninė laimė taip pat truko neilgai. Pažodžiui po metų jos vyras mirė nuo vartojimo.

Trečią kartą ji ištekėjo už Samoilovos tik turėdama tikslą susigrąžinti grafienės titulą, kurį prarado dėl santuokos su dainininke. Visą gyvenimą ji mokėjo didelį išlaikymą savo vyrui, negyveno su juo. Todėl ji mirė beveik visiškame skurde.

Iš žmonių, kurie iš tikrųjų egzistavo drobėje, vis dar galite pamatyti patį Bryullovą. Taip pat menininko, kuris prisidengia galvą teptukų ir dažų dėžute, vaidmenyje.

Apibendrinti. Kodėl „Paskutinė Pompėjos diena“ yra šedevras

„Paskutinė Pompėjos diena“ yra monumentali visais atžvilgiais. Didžiulė drobė - 3 x 6 metrai. Dešimtys personažų. Daug detalių, kuriomis remdamiesi galite studijuoti senovės Romos kultūrą.

„Paskutinė Pompėjos diena“ – tai labai gražiai ir efektingai pasakojama istorija apie katastrofą. Personažai vaidino savo vaidmenis atsisakę. Specialieji efektai yra aukščiausios klasės. Apšvietimas yra fenomenalus. Tai teatras, bet labai profesionalus teatras.

Rusų tapyboje niekas kitas negalėjo taip nupiešti katastrofos. Vakarų tapyboje „Pompėją“ galima palyginti tik su Géricault „Medūzos plaustu“.

Ir net pats Bryullovas nebegalėjo pranokti savęs. Po „Pompėjos“ jam taip ir nepavyko sukurti panašaus šedevro. Nors jis gyvens dar 19 metų ...

***

komentarai kiti skaitytojai žr. žemiau. Jie dažnai yra geras straipsnio priedas. Taip pat galite pasidalinti savo nuomone apie paveikslą ir menininką, taip pat užduoti klausimą autoriui.

Anglų versija